1.胸中之竹文言文赏析

译文：在江边的私塾教书，每逢清爽的秋天，早晨常起来欣赏竹子。

这时，白茫茫的烟雾、太阳的影子、露水的白气，都在疏枝与密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的冲动。

其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成了一幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。

总而言之，立意要在下笔之先确定，这是不变的法则；而情趣却在技法之外，这是随机的灵感。赏析：这是一则题画竹的小品文字。

“款题图画，始自苏（轼）米（市），至元明而遂多。以题语位置画境者，画亦由题益妙。

高情逸思，画之不足，题以发之。”（清方薰《山静居论画》）板桥题画之作，自出机杼，大都合于这一审美要求。

“眼中之竹”者，为竹的自然形态。“胸中之竹”则为朦胧地游动于画家脑中的竹的审美意象。

从前者转向后者，可以有两种途径：其一，与人的审美能力相应，此自然竹本身具有某种使人感到自由的愉快的素质，让它处于一种能高度发挥上述素质的时间、空间环境就易于唤起或诱发艺术家的创作灵感。昔人谓之“待境而生”，板桥称之为“得时得笔之候”。

譬如其地为“江馆”，其时为“清秋”之“晨”，其情状为：“烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间”，合之就构成了这样的“境”。正是此“境”，使得（甚至迫使）艺术家“胸中勃勃遂有画意”。

此“境”，自然对象宜于“入画”的最佳情态，往往有如“兔起码鹘落，少纵则逝”。此即宋代文与可所谓“画竹必先得成竹于胸中”。

其二，板桥又称自己“画竹，胸无成竹，浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，自尔成局，其神理具足也”（《板桥题画· 竹》）。此则以“写意”为主，胸中虽无成竹，而平昔对竹的审美观照之极其深厚的积储，此时亦奔赴而来，所谓“信手拈来都是竹，乱叶交枝戛寒玉”（板桥《题画竹》）。

这样，“胸中之竹”可以“待境而生”（有成竹），也可“写意”而生（无成竹）。一般讲，前者境多于意，后者意余于境。

二者都是“眼中之竹”的审美意象化或者升华，又都还处在一种渗透着画家“自我”的生育过程中，故曰：“胸中之竹并不是眼中之竹也。” “因而磨墨展纸，落笔倏作变相。”

何以生此“变相”？因为：一、将朦胧的“胸中之竹”凝定下来，成为可供观照的“有意味的形式”，这是异常艰难的一步。艺术家的“心”、“手”总是不全相应。

昔人论画：“悟得十分，苟能证得三分，便是快事。”（清陈撰《玉几山房画外录》卷上）此就“手”不逮“心”，亦如“文不逮意”而言。

“悟”十 “证”三，可知其“相”之“变”。二、此时画家创造性的想象仍在继续进行，在笔墨运行中，也有可能出现一种“手”突过“心”的现象。

如板桥自云：“意在画竹，则竹为主，以石辅之。今石反大于竹，多于竹，又出于格外也。

不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。”（《题画竹》）此处“不执己见”，即就不拘守“胸中之竹”而言。

而从“活”——“神理具足”看，“变相”实意味着“。 另外，关于“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”的感性与理性的划分问题，应作如下辩证理解：在审美活动中，除了感性直觉、审美情感、审美想象等感性因素之外，还是存在审美理解这种理性因素，它和科学研究中逻辑推理类的理性认识不同，是一种非逻辑的直接整体的把握和领会。

郑板桥所言的“胸中之竹”，不能机械的理解成一种理性认识，它是在感官感受画面（“眼中之竹”）之后艺术家独特的把握和理解，融入他的经验、知觉、感悟等而形成的。至于这三种过程处于何种阶段这样生硬的分法，是极片面的，无论哪种认识和感受都糅杂各种心理因素，不能做出很明确的分界。

2.胸中之竹文言文赏析

这是一则题画竹的小品文字。

“款题图画，始自苏（轼）米（市），至元明而遂多。以题语位置画境者，画亦由题益妙。高情逸思，画之不足，题以发之。”（清方薰《山静居论画》）板桥题画之作，自出机杼，大都合于这一审美要求。 “眼中之竹”者，为竹的自然形态。“胸中之竹”则为朦胧地游动于画家脑中的竹的审美意象。从前者转向后者，可以有两种途径：其一，与人的审美能力相应，此自然竹本身具有某种使人感到自由的愉快的素质，让它处于一种能高度发挥上述素质的时间、空间环境就易于唤起或诱发艺术家的创作灵感。昔人谓之“待境而生”，板桥称之为“得时得笔之候”。譬如其地为“江馆”，其时为“清秋”之“晨”，其情状为：“烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间”，合之就构成了这样的“境”。正是此“境”，使得（甚至迫使）艺术家“胸中勃勃遂有画意”。此“境”，自然对象宜于“入画”的最佳情态，往往有如“兔起码鹘落，少纵则逝”。此即宋代文与可所谓“画竹必先得成竹于胸中”。其二，板桥又称自己“画竹，胸无成竹，浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，自尔成局，其神理具足也”（《板桥题画· 竹》）。此则以“写意”为主，胸中虽无成竹，而平昔对竹的审美观照之极其深厚的积储，此时亦奔赴而来，所谓“信手拈来都是竹，乱叶交枝戛寒玉”（板桥《题画竹》）。这样，“胸中之竹”可以“待境而生”（有成竹），也可“写意”而生（无成竹）。一般讲，前者境多于意，后者意余于境。二者都是“眼中之竹”的审美意象化或者升华，又都还处在一种渗透着画家“自我”的生育过程中，故曰：“胸中之竹并不是眼中之竹也。” “因而磨墨展纸，落笔倏作变相。”何以生此“变相”？因为：一、将朦胧的“胸中之竹”凝定下来，成为可供观照的“有意味的形式”，这是异常艰难的一步。艺术家的“心”、“手”总是不全相应。昔人论画：“悟得十分，苟能证得三分，便是快事。”（清陈撰《玉几山房画外录》卷上）此就“手”不逮“心”，亦如“文不逮意”而言。“悟”十 “证”三，可知其“相”之“变”。二、此时画家创造性的想象仍在继续进行，在笔墨运行中，也有可能出现一种“手”突过“心”的现象。如板桥自云：“意在画竹，则竹为主，以石辅之。今石反大于竹，多于竹，又出于格外也。不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。”（《题画竹》）此处“不执己见”，即就不拘守“胸中之竹”而言。而从“活”——“神理具足”看，“变相”实意味着“。 另外，关于“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”的感性与理性的划分问题，应作如下辩证理解：在审美活动中，除了感性直觉、审美情感、审美想象等感性因素之外，还是存在审美理解这种理性因素，它和科学研究中逻辑推理类的理性认识不同，是一种非逻辑的直接整体的把握和领会。郑板桥所言的“胸中之竹”，不能机械的理解成一种理性认识，它是在感官感受画面（“眼中之竹”）之后艺术家独特的把握和理解，融入他的经验、知觉、感悟等而形成的。至于这三种过程处于何种阶段这样生硬的分法，是极片面的，无论哪种认识和感受都糅杂各种心理因素，不能做出很明确的分界。

3.胸中之竹的译文

译文：在江边的私塾教书，每逢清爽的秋天，早晨常起来欣赏竹子。

这时，白茫茫的烟雾、太阳的影子、露水的白气，都在树枝与密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的兴致。

其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开了作画用的纸，趁着高兴落笔作画，尽情的挥毫，迅即呵成了一幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。

总而言之，立意要在下笔之前决定，这是不变的法则；而情趣却在技法之外，这是随机的灵感。唯独作画是这样的吗？原文：江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。

胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。

因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。

独画云乎哉！出处：出自清代画家郑板桥的《胸中之竹》。扩展资料：成语典故：胸有成竹北宋时候，有一个著名的画家，名叫文同 ，他是当时画竹子的高手。

文同为了画好竹子，不管是春夏秋冬，也不管是刮风下雨，他都常年不断地在竹林子里头钻来钻去。三伏天气，太阳像一团火，烤得地面发烫。

可是，文同照样跑到竹林里对着太阳的那一面，站在烤人的阳光下，全神贯注地观察竹子的变化。他一会儿用手指头量一量竹子的节把有多长，一会儿又记一记竹叶子有多密。

汗水湿透了他的衣衫，满脸都流着汗，可他就跟没事儿似的。有一回，天空刮起了一阵狂风。

接着，电闪雷鸣，眼看着一场暴雨就要来临，人们都纷纷往家跑。可就在这时候，坐在家里的文同，忙忙抓过一顶草帽，往头上一扣，直往山上的竹林子里奔去。

他刚走出大门，大雨就跟用脸盆泼水似地下开了。文同一心要看风雨当中的竹子，哪里还顾得上雨急路滑！他撩（liāo）起衣服，爬上山坡，奔向竹林。

他上气不接下气地跑进竹林，顾不得抹流到脸上的雨水，就两眼一眨不眨地观察起竹子来了。只见竹子在风雨的吹打下，弯腰点头，摇来晃去。

文同细心地把竹子受风吹雨打的姿势记在心头。由于文同长年累月地对竹子作了细微地观察和研究，竹子在春夏秋冬四季的形状有什么变化；在阴晴雨雪天，竹子的颜色、姿势又有什么两样；在强烈的阳光照耀下和在明净的月光映照下，竹子又有什么不同；不同的竹子，又有哪些不同的样子，他都摸得一清二楚。

所以画起竹子来，根本用不着画草图。有个名叫晁(cháo)补之的人，称赞文同说：“文同画竹，早已胸有成竹了。”

参考资料来源：百度百科-胸有成竹。

4.胸有成竹文言文

原文

竹之始生，一寸之萌①耳，而节叶具焉②。

胸有成竹典故漫画

自蜩腹蛇蚹③以至于剑拔十寻④者，生而有之也。今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎？故画竹必先得成竹⑤于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂⑥，以追其所见。如兔起鹘落，少纵则逝矣。

与可⑦之教予如此。予不能然也，而心识其所以然。夫既心识其所以然，而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。故凡有见于中⑧而操之不熟者，平居⑨自视了然，而临事忽焉丧之，岂独竹乎？（苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》，筼筜，yúndāng，一种大竹。）

晁补之写了一首诗送给他，其中有两句：“与可画竹，胸中有成竹。” 故事出自北宋苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》。“故画竹，必先得成竹于胸中。”

原文注释

①萌：芽。

②而节叶具焉：但节、叶都具备了。具，具备。焉，句末的语气助词。

③蜩（tiáo）腹蛇蚹（fù）：蝉的腹部、蛇的腹下。蜩，蝉。蛇蚹，蛇的腹下。蝉的腹部是分节的，蛇的腹下分节、有鳞片，这些特征都与竹笋有些相像。

④寻：八尺。

⑤成竹：完整的竹子。

⑥急起从之，振笔直遂：这里用了互文的手法，意即“急起振笔，从之、直遂”，就是急忙起来挥动画笔，依照、跟随（心中的竹子形象）。遂，通“随”。

⑦与可：文与可，名同，北宋梓州永泰（近四川监亭人），曾任洋州知州。文与可是苏轼的表兄，宋代画竹名师。

⑧见于中：心中有了构思。

⑨平居：平常，平时。

原文今译

竹子初生时，只是一寸高的小芽而已，但节、叶都已经具备了。从像蝉的腹部、蛇的鳞片一样，到剑一样挺出高达十寻的，各种形态都是天生就有的。如今画竹的人一骨节一骨节地来画它，一片叶一片叶地来堆砌它，哪里还会有完整的、活生生的竹子啊！所以画竹一定要心里先有完整的竹子形象，提笔来仔细的观察，就会看到他所想画的竹子，急起挥笔，依照心里竹子的形象，一气呵成，以再现心中所见到的（竹子）。（这个过程）好像兔子跳跃飞奔、鹰隼俯冲下搏一样，稍一迟疑，机会就失去了。

我不能做到这样，但心里明白其中的道理。既然心里明白其中的道理，但又不能做到的原因，是由于想法和动作内外不一，心与手不能协调一致，没有学习的过错啊。所以凡是心里明白而操作不熟练的，平常自己以为明白，可事到临头就忽然忘记了，难道只有画竹是这样吗？

5.胸有成竹文言文的翻译

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内容来自用户：李鹏亚

胸有成竹文言文

【篇一：胸有成竹文言文】

原文

竹之始生，一寸之萌①耳，而节叶具焉②。自蜩腹蛇蚹③以至于剑拔十寻④者，生而有之也。今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎？故画竹必先得成竹⑤于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂⑥，以追其所见。如兔起鹘落，少纵则逝矣。

与可⑦之教予如此。予不能然也，而心识其所以然。夫既心识其所以然，而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。故凡有见于中⑧而操之不熟者，平居⑨自视了然，而临事忽焉丧之，岂独竹乎？

阅读训练

二、翻译下列句末语气词，说明其表达的语气。

1.而节叶具焉。（呀）（肯定）2.岂复有竹乎（呢）（反问）

3.少纵则逝矣（了）（感叹）4.苛政猛于虎也（啊）（判断）

三、解释加点的词。

1.竹之始生，一寸之萌耳（幼芽）2.岂复有竹乎（再）

3.今画者乃节节而为之，叶叶而累之（添加）（堆叠）

4.以追其所见（追索）

四、这则短文对你有何启示：胸中必须先有鲜活的形象，才能创造出真正的艺术造型。

注释

①萌：芽。

②而节叶具焉：但节、叶都具备了。具，具备。焉，句末的语气助词。

④寻：八尺。

⑤成竹：完整的竹子。

⑥急起从之，振笔直遂：这里用了互文的手法，意即我不能做到这样，但心里明白其中的道理。既然心里明白其中的道理，但又不能做到的原因，是由于想法和动作内外不一，心与手不能协调一致，没有学习的过错啊

6.《胸中之竹》

这是一则题画竹的小品文字。

“款题图画，始自苏（轼）米（市），至元明而遂多。以题语位置画境者，画亦由题益妙。

高情逸思，画之不足，题以发之。”（清方薰《山静居论画》）板桥题画之作，自出机杼，大都合于这一审美要求。

“眼中之竹”者，为竹的自然形态。“胸中之竹”则为朦胧地游动于画家脑中的竹的审美意象。

从前者转向后者，可以有两种途径：其一，与人的审美能力相应，此自然竹本身具有某种使人感到自由的愉快的素质，让它处于一种能高度发挥上述素质的时间、空间环境之下，这就易于唤起或诱发艺术家的创作灵感。昔人谓之“待境而生”，板桥称之为“得时得笔之候”。

譬如其地为“江馆”，其时为“清秋”之“晨”，其情状为：“烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间”，合之就构成了这样的“境”。正是此“境”，使得（甚至迫使）艺术家“胸中勃勃遂有画意”。

此“境”，自然对象宜于“入画”的最佳情态，往往有如“兔起码鹘落，少纵则逝”。此即宋代文与可所谓“画竹必先得成竹于胸中”。

其二，板桥又称自己“画竹，胸无成竹，浓淡疏密，短长肥瘦，随手写去，自尔成局，其神理具足也”（《板桥题画· 竹》）。此则以“写意”为主，胸中虽无成竹，而平昔对竹的审美观照之极其深厚的积储，此时亦奔赴而来，所谓“信手拈来都是竹，乱叶交枝戛寒玉”（板桥《题画竹》）。

这样，“胸中之竹”可以“待境而生”（有成竹），也可“写意”而生（无成竹）。一般讲，前者境多于意，后者意余于境。

二者都是“眼中之竹”的审美意象化或者升华，又都还处在一种渗透着画家“自我”的生育过程中，故曰：“胸中之竹并不是眼中之竹也。” “因而磨墨展纸，落笔倏作变相。”

何以生此“变相”？因为：一、将朦胧的“胸中之竹”凝定下来，成为可供观照的“有意味的形式”，这是异常艰难的一步。艺术家的“心”、“手”总是不全相应。

昔人论画：“悟得十分，苟能证得三分，便是快事。”（清陈撰《玉几山房画外录》卷上）此就“手”不逮“心”，亦如“文不逮意”而言。

“悟”十“证”三，可知其“相”之“变”。二、此时画家创造性的想象仍在继续进行，在笔墨运行中，也有可能出现一种“手”突过“心”的现象。

如板桥自云：“意在画竹，则竹为主，以石辅之。今石反大于竹，多于竹，又出于格外也。

不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。”（《题画竹》）此处“不执己见”，即就不拘守“胸中之竹”而言。

而从“活”——“神理具足”看，“变相”实意味着“传神”。 “总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。

独画云乎哉！”板桥就“意存笔先，画尽意在”（张彦远）这一基本法则，作出了自己的生发。一般讲，“笔参造化”的“化机”的闪现，缘于天才艺术家的一刹“妙语”，即艺术家本身亦不可能事先明确地意识到，此即所谓“其天机流露，有莫知其然而然者”。

板桥云：“精神专一，奋苦数十年，神将相之，鬼将告之，人将启之，物将发之。”（《板桥题画·靳秋田索画》）“化机”（趣）与“定则”（法）之间，就存在着这样一层“顿”（顿悟，飞跃）、“渐”（渐修，量变）关系。

又云：“必极工而后能写意，非不工而遂能写意也。”（（板桥题画·竹））意亦如此。

要之，“手中之竹”说的是画家所创出的一个“第二自然'”，一个新的生命体。它虽来自“眼中之竹”，却非其自然形态的复写，而是经过画家的观照、沉浸，获得对竹的“神理”的某种妙悟，其中渗入画家自身的个性（特别是人格）、想象、情感等等，因而构成朦胧的审美意象（“胸中之竹”）。

进而，运用长期苦练得来的异常娴熟的技法（如笔法墨法），而又不泥于法，伴着仍在继续中的创造性想象，所谓“笔到意生”，让实际落入纸上的竹的形象，霎时进人“传神”——“变相”状态，因而“活”起来。这样，由渐而顿，“定则”（法）与“化机”（趣）融结一起，终于凝成一幅气韵生动、“趣在法外”的令人把玩不尽的竹的图画。

一切艺术美的创造殆莫不如此。 板桥题画，多以“天趣”出之。

此则题竹本身，流丽精微，兼而有之，清蔚的形相与湛深的画理自然融合，令人喜悦，寻绎不尽。 （选自浙江教育出版社《古文鉴赏大辞典》佛 雏撰稿）。

7.《意在笔先》 全篇的全篇翻译

文言文 【原文】江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意，其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉！

【译文】在江边的私塾教书，每逢清秋，早晨常起来观察竹子。这时，烟光、日影、露气，都在疏枝密叶之间飘浮流动。于是，胸中情致勃动，就有了作画的意念。其实，这时在脑海里映现的竹子，已经不是眼睛所看到的竹子了，于是赶快取砚磨墨，展开画纸，乘兴落笔，尽情挥毫，迅即呵成一幅幅图画。这时，笔下所画出来的竹子又不是脑海里映现的竹子了。总之，意念产生在落笔之前，这是无可置疑的法则；但情趣流溢在法则之外，则全凭个人的运化之功了。难道仅仅作画是这样吗？

8.胸有成竹 文言文谁知道胸有成竹的文言文,要准确的

《胸有成竹》文言原文

竹之始生，一寸之萌耳，而节叶具焉.自蜩腹蛇蚹以至于剑拔十寻者，生而有之也.今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎！故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣.与可之教予如此.予不能然也，而心识其所以然.夫既心识其所以然而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也.故凡有见于中而操之不熟者，平居自视了然而临事忽焉丧之，岂独竹乎？

胸有成竹的故事

北宋时候，有一个著名的画家，名叫文同，他是当时画竹子的高手.

文同为了画好竹子，不管是春夏秋冬，也不管是刮风下雨，或是天晴天阴，他都常年不断地在竹林子里头钻来钻去.三伏天气，日头像一团火，烤得地面发烫.可是文同照样跑到竹林子对着太阳的那一面，站在烤人的阳光底下，全神贯注地观察竹子的变化.他一会儿用手指头量一量竹子的节把有多长，一会儿又记一记竹叶子有多密.汗水湿透了他的衣衫，满脸都流着汗，可是他连用手抹也没抹一下，就跟没事儿似的.

有一回，天空刮起了一阵狂风.接着，电闪雷鸣，眼看着一场暴雨就要来临.人们都纷纷往家跑.可就在这时候，坐在家里的文同，急忙忙抓过一顶草帽，往头上一扣，直往山上的竹林子里奔去.他刚走出大门，大雨就跟用脸盆泼水似地下开了.

文同一心要看风雨当中的竹子，哪里还顾得上雨急路滑！他撩起袍襟，爬上山坡，奔向竹林.他气喘吁吁地跑进竹林，没顾上抹一下流到脸上的雨水，就两眼一眨不眨地观察起竹子来了.只见竹子在风雨的吹打下，弯腰点头，摇来晃去.文同细心地把竹子受风雨吹打的姿态记在心头.

由于文同长年累月地对竹子作了细微的观察和研究，竹子在春夏秋冬四季的形状有什么变化；在阴晴雨雪天，竹子的颜色、姿势又有什么两样；在强烈的阳光照耀下和在明净的月光映照下，竹子又有什么不同；不同的竹子，又有哪些不同的样子，他都摸得一清二楚.所以画起竹子来，根本用不着画草图.

有个名叫晁补之的人，称赞文同说：文同画竹，早已胸有成竹了.

后来，“胸有成竹”就成了一句成语，用来比喻人们在办什么事情以前，早就打好了主意，心里有个准谱儿了.

9.古诗 胸中之竹 郑燮的

江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间，胸中勃勃遂有画意。其实[其他典籍中的“实”写作“时”]胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉！

译文：

我住在江边的馆舍，正是初秋时节，晨起看竹，但见袅袅炊烟，蒙蒙雾气和阳光一起在竹林间浮动，我于是心中顿生一种创作冲动。

可是我心里的竹子并不是眼中的竹子。因而我磨墨展纸，落笔的时候笔下的竹子突然又不是心中之竹了。总之，构思产生在落笔之前，是规则。

[创作的]乐趣在规则之外，这就是出神入化。难道只有画画可以这样说么！

注解：

定则：一定的规则。

法：规则。

化机：出神入化的境界。

独画云乎哉：只有画画可以这样说么。独，唯独；云，说；乎哉，语气助词。